Stilski vodiči: Realizam

1. Vodič
2. stilovi
3. realizam

U ovom vodiču istražujemo povijest, tehnike i umjetnike stilova tetovaža realizma, nadrealizma i mikrorealizma.

Zadivljujuće je kada umjetnik stvara 3D umjetničko djelo na nečemu 2D kao što je platno, komad papira ili koža. Nakon godina predanosti, motivacije, napornog rada i tone talenta, hiperrealistični tattoo umjetnici sposobni su obavljati ove nevjerojatno složene poslove. Od ideje do šablone i konačno do kože, količina tehnike i vremena utrošenog na ova umjetnička djela jednostavno je nevjerojatna.

U ovom članku govorimo o povijesti, tehnikama i stilovima realističkih tetovaža, kao i umjetnicima koji su ih svladali.

Povijest i porijeklo realistične tetovaže

Oko 500. pr vidimo odstupanje od stoičke i arhaične konceptualne umjetnosti prema kreacijama koje odražavaju realistične proporcije i elemente. Kroz to vidimo glomazne figure pretvorene u ljudske oblike, a kasnije, u visokoj renesansi 1500. stoljeća, izvanredan pokret realizma u umjetnosti.

Majstori poput Michelangela, da Vincija, Rembrandta i Tiziana postavili su pozornicu za suvremene umjetnike da nadmaše očekivanja i ilustriraju život što je moguće bliže istini, koristeći tehnike kao što su mjerenje lica, perspektiva i camera obscura. Kasnije, u realističkom pokretu 19. stoljeća, umjetnici poput Courbeta i Milleta oslanjali su se na ove stare majstore za lekcije o tehnici i alatima, ali su koristili novu filozofiju za stvaranje sveobuhvatnih prikaza autentičnog života. Zapravo, mnogi realistični tetovatori još uvijek traže stil i temu od starih majstora, ali realističan pristup umjetnosti nije doživio pravi značaj tek izumom kamere.

Na temelju camere obscure, izuma koji pomaže pri projiciranju slika, prvu fotografsku sliku napravio je 1816. Nicéphore Niépce. Međutim, tek 1878. stvoreni su manji prijenosni fotoaparati s bržom ekspozicijom, što je izazvalo procvat na tržištu fotografije. Kasnije, s razvojem tehnologije zahvaljujući tvrtkama kao što su Kodak i Leica, obično je društvo moglo snimiti prizore iz života bez pomoći umjetnika, te se neko vrijeme činilo da je realistično slikarstvo arhaičan pokret. Umjetnici također nisu željeli da se na njih gleda kao na puke imitatore stvarnog života, pa dok su kreativni ljudi nastavili koristiti fotografije kao izvorni materijal, fotorealizam nije bio popularan stil, a realizam nije postao ozbiljan mainstream kao pokret sve dok, kao izravna opozicija apstraktnim ekspresionistima i minimalistima kasnih 60-ih i 70-ih, fotorealizam se materijalizirao kao evolucija pop-arta. Ovdje možemo pronaći neke od korijena realističnih stilova i tehnika tetoviranja.

S druge strane, u intervjuu za NPR, tattoo umjetnik Freddie Negrete govori o tetoviranju "crno-sivog realizma", koje potječe iz zatvorske kulture Chicana u Kaliforniji 70-ih. Umjetnici su iza rešetaka koristili materijale koji su im bili dostupni, uključujući pero, igle za šivanje i slično. Negrete opisuje kako je izgaranjem dječjeg ulja nastala crna čađa koja se također koristila za izradu tinte. On također govori o tome kako su, budući da su domaći strojevi imali samo jednu iglu, finije linije bile norma. Zatvorska segregacija značila je da su Chicano bili zajedno i da su umjetnici tetovaža radili unutar svoje vlastite kulture, stvarajući slike. To je značilo da su katolička ikonografija, astečki radovi na kamenu i heroji meksičke revolucije dodani repertoaru Chicano tinte. Kasnije, kada je Freddie Negrete pušten iz zatvora, uputio se u Good time Charlie's Tattooland, gdje su on i njegova trgovina počeli ispisivati ​​povijest tetovaža svojom posvećenošću crnim i sivim realističnim tetovažama.

Realistične tehnike tetoviranja

Jedna od glavnih metoda stvaranja tetovaža u stilu realizma je nametanje sjena, svjetla i kontrasta. Svatko tko je napravio realističnu tetovažu ili promatrao postavljanje šablone vjerojatno je primijetio konturne linije koje ocrtavaju područja, kao na topografskoj karti. Ovo, kao i izvor fotografije koji se obično pričvršćuje za radni prostor tattoo umjetnika, samo su dva od načina na koje se umjetnik priprema za stvaranje djela u ovom stilu. Postoje različiti načini na koje realističan tattoo umjetnik može raditi, ali ono što je apsolutno sigurno je da ovaj poseban stil zahtijeva pažljivo planiranje unaprijed, zajedno s puno vještina i tehničke obuke.

Realistički stilovi tetovaža i umjetnici

Postoji mnogo različitih pristupa izradi realističnih tetovaža koji uključuju stil. Umjetnici poput Chrisa Rigonija koriste mješavinu utjecaja; kombinirajući apstraktne, ilustrativne, pop art i realistične forme. Freddy Negrete, Chui Kintanar, Inal Bersekov i Ralph Nonnweiler rade gotovo isključivo crni i sivi realizam, dok su Phil Garcia, Steve Butcher, Dave Corden i Liz Venom poznati po svojim tetovažama u realističnom stilu vrlo zasićenih boja. Svaki umjetnik nastoji ilustrirati ono što ga najviše zanima.

mikrorealizma

Također je vrijedna pažnje evolucija realističke umjetnosti tetoviranja u Seulu, Koreja, čiji su umjetnici bili pioniri u stilu koji poznajemo kao mikrorealizam.

Mnogi umjetnici koji tamo žive, posebno umjetnik u rezidenciji Studio By Sol, dodali su vrlo drugačiji pristup realističkom stilu tetovaže. Naravno, njihova su umjetnička djela nevjerojatno realistična, bilo da se radi o likovnoj reprodukciji, fotorealističnom portretu kućnog ljubimca ili prekrasnoj botaničkoj kreaciji, ali izvedena nevjerojatno mala, s određenim akvarelom i ilustrativnim utjecajem.

Umjetnici kao što su Youyeon, Saegeem, Sol, Heemee i mnogi drugi zadivljuju maštu svojim izvrsnim radovima u duhu eteričnog mikrorealizma. Od sitnih dragulja i sitnog voća do mikroportreta, njihov je rad otvorio novi način smanjivanja tradicionalne realistične tetovaže i njezinog stvaranja u suptilnoj mješavini stilova. Kada akvarelom rješavaju probleme starenja, mnogi umjetnici koriste tanki crni obris kako bi spriječili da pigmenti iscure tijekom vremena.

Nadrealizam

Postoji mnogo različitih stilova, dizajna i koncepata unutar žanra realizma. Nadrealizam biti još jedan od njih. Ukratko, nadrealizam je nusprodukt realizma i njegov stil je lako definirati. Sanjivi realistični prizori i portreti u kombinaciji s neočekivanim i ponekad bizarnim kombinacijama običnih predmeta definiraju nadrealistički stil.

Većina tattoo umjetnika i umjetnika općenito će vam reći da je njihov stil, njihov rad, inspiriran svijetom oko njih. To je čarolija realizma, nadrealizma i mikrorealizma... sposobnost skupljanja svega što je lijepo i inspirativno u životu na pokretno platno koje je tijelo.