Joan Miro. Umjetnik-pjesnik

“Pokušavam koristiti boje kao riječi koje stvaraju pjesme.” Joan Miro

Joan Miro je apstrakcionizam i nadrealizam u jednoj boci. Začinjeno tekstovima i grafikama. Zemljak Pablo Picasso и Salvador Dali, uspio je ne ostati u njihovoj sjeni. Stvorite svoj jedinstveni stil.

Budući umjetnik rođen je u Barceloni 1893. godine. Joan je pokazivala zanimanje za crtanje od ranog djetinjstva. Ali strogi roditelji bili su odlučni da svom sinu daju ozbiljno obrazovanje.

U dobi od 17 godina, Joan, na inzistiranje oca, dobiva posao pomoćnice računovođe.

Jednoličan, lišen kreativnosti rad imao je štetan učinak na Joanino zdravlje. U pozadini živčane iscrpljenosti obolijeva od tifusa.

Joan je trebala cijela godina za liječenje i oporavak od bolesti. Roditelji više ne diktiraju sinu svoje mišljenje. I konačno bezglavo uranja u umjetnost.

Prvi radovi. Fovizam i kubizam

Mladić jako voli modernizam. Posebno su ga privlačili fovizam i kubizam.

Fovizam karakterizira ekspresija i "divlje" boje. Najsjajniji predstavnik fovizma - Henri Matisse. Kubizam je pojednostavljena slika stvarnosti, kada je slika podijeljena na geometrijske komponente. Ovdje je Miro bio pod velikim utjecajem Picassa.

Lijevo: Henri Matisse. Zlatna ribica. 1911. godine Puškinov muzej im. KAO. Puškin, Moskva. Desno: Pablo Picasso. Violina. 1912 Ibid. art-museum.ru.

Svoje prve slike Miró posvećuje ljepotama Katalonije. Na njegovim su krajolicima zavičajna polja, oranice, sela. Nevjerojatna kombinacija fovizma i kubizma.

U "Village Pradesu" lako možete vidjeti i Matissea i Picassa. Ovo još nije onaj Miro kojeg poznajemo. Još uvijek je u potrazi za samim sobom.

A javnost ga nije osobito prepoznala. Njegova prva izložba 1917. je propala. Očito tada konzervativna Španjolska nije bila spremna za takvu umjetnost. Do nas su došle riječi jednog kritičara u vezi s Mirom: “Ako je ovo slikanje, onda ja Velazquez".

poetski realizam

Miro je odlučio radikalno promijeniti stil. Toliko da ste zapanjeni. Budući da je umjetnik počeo raditi u stilu poetskog realizma.

Slika krajolike, rađene vrlo pažljivo i detaljno. Ali nije fotografski. Nema trodimenzionalnosti i glatkih prijelaza iz svjetla u sjenu. Naprotiv, slika je ravna. I čini se da svaki detalj ima svoj život.

Najpoznatija Miróova slika u ovom stilu je Farma.

Naravno, takav realizam nije bio lak. Miró je radio na slici po 8 sati svaki dan tijekom 9 mjeseci. Djelo je kupio Ernest Hemingway za 5000 franaka. Prvi uspjeh, uključujući i materijal.

Njegov autoportret na početku članka također je napisan u stilu poetskog realizma. Vidimo svaku boru i svaki nabor na umjetnikovoj košulji.

Ali umjetnik je očito osjetio slijepu ulicu. I odlučio je da u domovini nema gdje dalje rasti.

apstraktni nadrealizam

Godine 1921. Miró se preselio u Pariz, gdje se susreo i blisko susreo s nadrealistima. A Miro već treći put mijenja stil. Naravno, pod utjecajem nadrealizma.

Sve više se udaljava od detalja prema prijenosu emocionalnih i senzualnih impulsa. Miro spaja stvarne i apstraktne forme. Krugovi, točkice, objekti nalik oblaku. Kao na slici "Glava katalonskog seljaka".

“Glava katalonskog seljaka” jedna je od Miróovih najkarakterističnijih slika tog vremena. I sam je podržao glasine da je inspiraciju crpio iz vlastitih halucinacija. Što mu se dogodilo u Španjolskoj u pozadini gladi.

Ali teško da je to bio slučaj. Vidimo jasne linije koje formiraju sliku. Sve je poredano. Nekako se takva temeljitost nimalo ne uklapa u nepromišljeno izražavanje vlastitog nesvjesnog.

Iste godine nastala je slika "Harlequin Carnival".

Ne mislite li da je vrlo slična Farmi? Ista hrpa detalja o kojima se može razmišljati satima. Samo su ti detalji fantastični, u duhu nadrealizma.

Miro je došao na isto mjesto, samo je dodao malo pomodnog nadrealizma. I francuskoj javnosti se svidjelo. Konačno je došao uspjeh. Pričaju o njemu, navode ga kao primjer, ugledaju se na njega.

Godine 1929. udaje se Joan Miro. Ima kćer. Svojim radom u potpunosti uzdržava obitelj. To ga konačno pomiruje s roditeljima. Koji su shvatili održivost svog sina kao umjetnika.

Od 1936. do 1939. u Španjolskoj su trajali građanski sukobi. Umjetnik na te događaje odgovara s dva djela: monumentalnim “Kosac” (sada izgubljen) i “Mrtva priroda sa starom cipelom”.

Obične stvari prikazane su u nestvarnom sjaju, kao da ih je umjetnik uspio uhvatiti u trenutku smrti.

A tijekom Drugog svjetskog rata Miró je stvorio svoju poznatu seriju Constellation. Već je došao svjetski uspjeh. Po tim je sazviježđima najprepoznatljiviji. U njima je vidljiva i davno uspostavljena “Farma”.

Nastavak eksperimenata

Joan Miro nije se ograničio na apstraktni nadrealizam. Nastavio je eksperimentirati. Neki od njegovih radova se čak uspoređuju s Paul Klee, još jedan istaknuti predstavnik modernizma.

Lijevo: Joan Miro. Zora. 1968. Privatna zbirka. 2queens.ru. Desno: Paul Klee. Tri cvijeta. 1920. Centar Paul Klee u Bernu, Švicarska. Rothko-pollock.ru.

Zapravo, ova djela imaju malo zajedničkog. Velike mrlje u boji u stilu Gauguin. Ali sve ostalo je drugačije. Miro mašta. Morate se jako potruditi da vidite pravu zoru u njegovoj "Zori". Ali Klee je konkretniji. Jasno vidimo cvijeće.

Na kraju Drugog svjetskog rata Joan Miro je ostvario svoj stari san o monumentalnoj umjetnosti: izrađuje zidnu ploču u restoranu hotela Hilton.

Miro-kipar

Trenutno se Mirov rad može vidjeti diljem svijeta. U obliku bizarnih skulptura. Kao da su ga stvorila vanzemaljska bića.

Najpoznatije od njih su "Žena i ptica" u Barceloni i "Miss Chicago" u SAD-u.

Lijevo: "Žena i ptica". 1983. Park Joan Miro u Barceloni. Ru.wikipedia.org. Desno: gospođica Chicago. 1981. Downtown Chicago Loop, SAD. TripAdvisor.ru.

To su, naravno, grandiozne skulpture, svaka ispod 20 m. Miro ima i manje skulpture, 1,5 ljudske visine. Kao na primjer "Karakter". Njegove autorske kopije mogu se vidjeti i diljem svijeta.

Godine 1975. otvorena je Zaklada Joan Miro u kojoj se trenutno nalazi 14 majstorovih radova.

Mislim da je Miro bio jedan od rijetkih umjetnika svih vremena koji je uspio realizirati sve svoje ideje. Iako je nastavio raditi do posljednjeg dana svog dugog života.

Umjetnik je preminuo 1983. u svom domu u Palma de Mallorci u dobi od 90 godina.

Joan Miro u Rusiji

Ruski muzeji nisu otkupljivali njegova djela. Stoga se u Rusiji čuva samo jedno djelo "Kompozicija", koje je 1927. darovao sam umjetnik.

Mnoga njegova djela nalaze se u privatnim zbirkama, koje su ponekad dostupne široj javnosti. Ali ipak, za proučavanje njegovog rada, bolje je otići u Španjolsku i Francusku.

Da sumiramo

– Joan Miro jedan je od najsjajnijih predstavnika modernizma. Uz Pabla Picassa i Paul Klee.

- Mirov stil se nekoliko puta dramatično promijenio. U tome je drugi samo nakon višestrukog Picassa. Dovoljno je pogledati istu parcelu u različitim godinama. Na primjer, majčinstvo.

Lijevo: Majčinstvo. Muzej Marasel, Španjolska, 1908. Desno: Majčinstvo. 1924 Nacionalna galerija Škotske, Edinburgh. Rothko-pollock.ru.

- Joan Miro će se vjerojatnije smatrati nadrealistom. Ima mnogo djela u kojima se naslov ne uklapa u sliku. Omiljena tehnika nadrealista.

I sami nazivi su apsurdni, ali vrlo poetični. “Osmijeh plamenih krila”…

– Miro je jedan od rijetkih umjetnika koji je za života okusio uspjeh i slavu. Njegovo naslijeđe je ogromno. Njegovi se radovi još uvijek često prodaju na aukcijama.

***

Komentari drugi čitatelji Pogledaj ispod. Često su dobar dodatak članku. Također možete podijeliti svoje mišljenje o slici i umjetniku, kao i postaviti pitanje autoru.

Glavna ilustracija: Joan Miro. Autoportret. Picassov muzej, Pariz 1919. autoritratti.wordpress.com.