Zašto poznata umjetnica Jane Hunt koristi umjetnički arhiv

Upoznajte umjetnicu Artwork Archive i renomiranu umjetnicu Jane Hunt. Počevši kao ilustratorica, Jane nije bila sigurna može li postati profesionalna umjetnica. Neočekivano se zaljubila u pejzaž i plenersko slikarstvo i nikad se nije osvrnula.

Sada, 25 godina nakon što je počela slikati, njezina je umjetnost izložena u renomiranim galerijama u SAD-u i Velikoj Britaniji i skupila je ogroman broj sljedbenika. Njezin svijetli rad ima za cilj uhvatiti mirnu ljepotu Zemlje.

Kada ne slika impresionističke, spokojne slike, Jane svojim studentima daje vrijedne savjete o važnosti porijekla i dokumentacije. Velikodušno dijeli svoje znanje s nama i također objašnjava zašto je Artwork Archive bitan alat za profesionalne umjetnike.

Želite li vidjeti više Janeinog rada? Posjeti je.

1. PRIČAJTE O SEBI I ZAŠTO BOJATE.

Već 25 godina crtam u raznim oblicima. Preselio sam se iz Engleske kada sam bio tinejdžer i otišao u umjetničku školu na Cleveland Institute of Art studirati ilustraciju. Nisam mislio da je tada moguće postati dobar umjetnik.

Radio sam kao ilustrator nekoliko godina, ali me privukao veliki teksturalni rad. Na kraju sam imao neke obiteljske poteškoće koje su me spriječile da slikam tri godine, što je bilo jako teško. Počeo sam slikati plener između termina u bolnici jer je bilo lako uklopiti se. To je potpuno promijenilo moj način crtanja.

Sada to radim stalno, a također održavam majstorske tečajeve u studiju i na otvorenom. To uvelike utječe na moj studijski rad. Moji sadašnji pejzaži su lijepi hibrid apstraktnih pejzaža i ilustracija koje sam već radio.

Privlače me spokojni, mirni prizori - emotivni su. Često slikam tihe, mirne, pastoralne pejzaže. Uglavnom slikam u Coloradu i predajem u Washingtonu DC i Arizoni kada idem na studijska putovanja.

2. KAKO STE PRONAŠLI ARHIVU UMJETNIČKIH RADOVA I ZAŠTO STE SE PRIJAVILI?

Moj dobar prijatelj je buncao i buncao o tome. Mene je menadžerski aspekt preplavio kad sam se vratio svojoj karijeri umjetnika, pa sam odlučio pokušati. Za mene je najvažnije bilo preuzeti svoj inventar. Dva puta sam slučajno prodao komad. Prodao sam ga nekome i u isto vrijeme se prodavao u jednoj od mojih galerija.

Kako je moj umjetnički posao rastao, bilo mi je sve teže pratiti sve. Također sam prijavio sliku na izložbu kada zapravo nije bila u galeriji. Bilo je jako stresno ne znati gdje se što nalazi. Stalno sam osjećao da ću zabrljati.

Umjetnici moraju imati ideju koji je dio koji. Također čini vaše kreativno vrijeme manje stresnim. Važno je imati dobar sustav. Prije sam imao detalje u nasumičnim dokumentima i popisima pričvršćene na zidove. Pokušao sam smisliti vlastiti sustav, ali bio je to gubitak vremena. Nije optimiziran niti vrlo koristan.

Upotreba štedi vrijeme. Imam više vremena za slikanje i prodaju svojih radova umjesto da brinem o organizaciji.

3. ŠTO BISTE REKLI DRUGIM UMJETNICIMA O ARHIVI UMJETNOSTI?

Ne odgađajte i odmah počnite dokumentirati svoj posao. Što prije počnete i što prije imate sustav, to bolje. Bacite se na posao, čak i ako mislite da crtate samo iz zabave. I dalje ćete htjeti imati evidenciju svojih kreacija.

Neki kažu "Ne trebam katalogizirati svoj rad, nisam profesionalni umjetnik", ali ja i dalje mislim da je potrebno. Nitko ne počinje kao profesionalni umjetnik. Stvarno se ljutim što nisam katalogizirao svoj rad od samog početka. Jako mi je žao što su svi ovi dijelovi izgubljeni. Morate imati račun svog životnog djela.  

Kada u budućnosti budete radili retrospektivu, nećete imati evidenciju svog prethodnog rada osim ako to ne dokumentirate. To je dobar način življenja i jako je važan. Svatko bi trebao planirati uspjeh.

4. MISLITE LI DA JE VAŽNO DOKUMENTIRATI SVOJU UMJETNOST KAKO BISTE STVORILI PROVENCIJU?

Veliki sam zagovornik podrijetla i dokumentacije. Prije nisam shvaćao koliko je ovo nevjerojatno važno. Crtam već 25 godina i ne znam što se dogodilo s većinom moje umjetnosti. Želio bih imati točan račun o tome što sam učinio u životu.

Ljudi su također fascinirani poviješću djela, posebno plenerskih slika. Žele znati točno mjesto gdje je slikana. Neke od galerija za koje radim žele se pohvaliti nagradama koje su pojedini radovi osvojili. Kad god svojim galerijama dam ovu informaciju, one se oduševe. A svatko tko može olakšati posao galerista ili kustosa ima veću vjerojatnost da će biti istaknut.

Izvršna direktorica i kustosica muzeja Irvine Jean Stern nedavno je intervjuirala Erica Rhodesa iz časopisa PleinAir. Kaže da je najveća stvar koju umjetnici ne razumiju porijeklo. Naglašava da umjetnici moraju jasno potpisati svoje ime i imati tonu informacija povezanih s njihovim radom, kao što su gdje su prikazani i koji detalji stoje iza djela.

5. ODRŽAVATE RADIONICE ZA UMJETNIKE. KOJE JOŠ SAVJETE DAJETE UMJETNICIMA KAKO BI IM POMOGLI U KARIJERI?

Proširite svoju prisutnost na društvenim mrežama. Ako imate dodatnih pet sati tjedno zbog korištenja arhive umjetnina, bolje je da je iskoristite na društvenim mrežama. Narastao sam na preko 130,000 pretplatnika. To mi je puno pomoglo u karijeri na mnogo načina.

Koristim akronim "ŠTO" za planiranje svoje strategije društvenih medija. "W" je razlog zašto to želite učiniti i što time dobivate. To također može značiti koju platformu želite koristiti. Korištenje jedne platforme društvenih medija je stvarno dobro mnogo je bolje nego korištenje pet ne tako dobrih - ja osobno više volim Facebook i Instagram.

"H" je način na koji ćete koristiti društvene medije da pomognete svom umjetničkom poslu. Provedite neko vrijeme učeći najbolje načine korištenja odabrane platforme i naučite osnove. Želite biti sigurni da stvarno razumijete o čemu se radi i da se snalazite u terminologiji. Možda ćete provesti sat vremena istražujući platformu na Googleu prije nego što se u nju upustite.

"A" označava akcijski plan. Pogledajte što drugi ljudi u vašem području rade na društvenim mrežama, razmislite kako se predstaviti i odlučite koliko vremena možete posvetiti tome. Na društvenim mrežama ne provodim više od pola sata dnevno. Vaš akcijski plan trebao bi se temeljiti na "zašto". Popuniti radionice? Da te galerije vide? Da kolekcionari vide vaš rad?

"T" za podešavanje. Pogledajte svoju analitiku, nastavite eksperimentirati sa svojim objavama i pažljivo pratite što funkcionira, a što ne.

Saznajte više o Jane Hunt na njoj i. Jane je također učiteljica 2016.

Postati član Arhiva umjetnina poput Jane Hunt, .