"Makovi" (1873), jedno od najpoznatijih djela Claudea Moneta, koje sam vidio Musée d'Orsay. Međutim, tada to nije dobro pogledala. Imam kao obožavatelja impresionizam, oči su upravo potrčale od svih onih remek-djela koja se nalaze u ovom muzeju!

Kasnije sam, naravno, već ispravno razmotrio "Maki". I otkrio sam da u muzeju nisam ni primijetio nekoliko zanimljivih detalja. Ako bolje pogledate sliku, vjerojatno ćete imati barem tri pitanja:

1. Zašto su makovi tako veliki?
2. Zašto je Monet prikazao dva gotovo identična para figura?
3. Zašto umjetnik nije nacrtao nebo na slici?

Odgovorit ću na ova pitanja redom.

1. Zašto su makovi tako veliki?

Makovi su prikazani vrlo veliki. Većina ih je veličine glave prikazanog djeteta. A ako uzmete makove iz pozadine i približite ih likovima u prvom planu, tada će biti veći i od glave djeteta i prikazane žene. Zašto je to tako nerealno?

Po mom mišljenju, Monet je namjerno povećao veličinu maka: tako je još jednom više volio prenijeti živopisan vizualni dojam, a ne realizam prikazanih objekata.

Ovdje se, inače, može povući paralela s njegovom tehnikom prikazivanja lopoča u kasnijim radovima.

Radi jasnoće pogledajte ulomke slika s lopočima iz različitih godina (1899.-1926.). Gornji rad je najraniji (1899.), donji je najnoviji (1926.). Očito, s vremenom su lopoči postajali sve apstraktniji i manje detaljni.

Očigledno "Makovi" - ovo je samo preteča prevlasti apstraktne umjetnosti u kasnijim Monetovim slikama.

Slike Claudea Moneta. 1. Gore lijevo: Lopoči. 1899 d. Privatna zbirka. 2. Gore desno: lopoči. 1908 d. Privatna zbirka. 3. U sredini: Ribnjak s lopočem. 1919 Metropolitan Museum of Art, New York. 4. Donji dio: ljiljani. 1926 Muzej umjetnosti Nelson-Atkins, Kansas City.

2. Zašto su na slici dva para identičnih figura?

Ispada da je Monetu također bilo važno pokazati pokret na svojoj slici. To je postigao na neobičan način, prikazujući jedva vidljivu stazu na brežuljku među cvijećem, kao utabanu između dva para figura.

U podnožju brda s makom prikazani su njegova supruga Camille i sin Jean. Camilla je tradicionalno prikazana sa zelenim kišobranom, baš kao na slici "Žena s kišobranom".

Gore na brežuljku je još jedan par žene i djeteta za koje su najvjerojatnije i pozirali Camilla i njezin sin. Stoga su dva para tako slična.

Ovaj par figura na brežuljku prikazan je, možda isključivo zbog vizualnog efekta pokreta, kojem je Monet toliko težio.

3. Zašto Monet nije naslikao nebo?

Još jedan značajan trenutak u slika: Primijetite kako je nebo jako povučeno do golih područja lijevog platna.

Mogu pretpostaviti da je stvar u samoj tehnici impresionizma: Monet je slikao slike u nekoliko sati, pa i minuta kako bi prikazao igru ​​svjetla i boja u određenom trenutku dana. Stoga nije uvijek bilo dovoljno vremena za sve elemente krajolika. Razrada svih detalja puno je studijskog rada, a ne rada na otvorenom.

Inače, slika "Makovi" bila je izložena i na prvoj izložbi impresionista 1874. godine, o čemu sam opširnije pisao u članku. Monetov "Impresija" kao rađanje impresionizma u slikarstvu".

***

Komentari drugi čitatelji Pogledaj ispod. Često su dobar dodatak članku. Također možete podijeliti svoje mišljenje o slici i umjetniku, kao i postaviti pitanje autoru.