Slike Edgara Degasa. 7 izvanrednih slika umjetnika

Smatra se da je Edgar Degas impresionisti. Doista, njegova sposobnost da zaustavi trenutak života na svojim platnima čini ga povezanim s ovim posebnim smjerom u slikarstvu.

Čini se da njegovi radovi nastaju spontano, brzinom munje, ali to je varljiv dojam. Upravo po tome se Degas razlikovao od impresionista.

Ako Claude Monet mogao stvoriti sliku za 10 minuta kako bi zaustavio trenutak prirodnog fenomena, tada je Degas radio samo u studiju, pomno se pripremao i mjesecima pisao jedno djelo.

Spontanost je u Degasovim djelima samo imaginarna i rezultat je neobičnih i nekonvencionalnih kompozicijskih rješenja i efekata.

Primjerice, njegovi likovi ne gledaju u gledatelja (osim naručenih portreta), najčešće su u pokretu. Oni su zauzeti svojim poslovima, svojim mislima. A Degas ih samo promatra i snimi jedan jedini kadar iz njihovih života. Kako mu to uspijeva?

Evo nekih od meni najdražih radova u kojima je Degasova vještina zaustavljanja trenutka posebno izražena.

1. Plave plesačice.

“Plave plesačice”, po meni, jedno od najljepših Degasovih djela. Sjaj plave boje i elegancija poza plesača pružaju istinski estetski užitak.

Degas je volio slikati baletne plesače u najneočekivanijim kutovima. Ova slika nije iznimka. Gledamo ih odozgo, pa im vidimo samo ramena i strukove. Ne gledaju nas, samo poravnaju haljine prije početka nastupa.

Degas je imao tendenciju rezati kutove kako bi dodatno naglasio spontanost prikazanog. Dvije balerine na slici "Plave plesačice" "nisu ušle u kadar" u potpunosti. Time se dodatno naglašava efekt "snimka".

Više o ovom radu pročitajte u članku. "Degasove plave plesačice: 5 nevjerojatnih činjenica o slici".

2. Umivaonik za pranje.

Jedna od Degasovih omiljenih tema su gole žene koje se kupaju, češljaju se ili se suše ručnikom.

Na slici "Umivaonik za pranje" umjetnik je odabrao vrlo čudno kompozicijsko rješenje, odrezavši desni kut slike sa stolom s toaletnim priborom. Čini se da je gledatelj upravo ušao u prostoriju u kojoj se žena pere, te je gleda sa strane.

Sam Degas je o takvim slikama napisao da je samo pokušavao kod gledatelja stvoriti osjećaj da viri kroz ključanicu. Očito je uspio.

3. Balet iz operne loži.

Svaki drugi umjetnik prikazao bi samo scenu s plesačicama. Ali ne Degas. Prema njegovoj zamisli, vi, gledatelj, gledate balet, a ne on.

Da bi to učinio, slika sliku, kao iz kutije, a gledatelj koji sjedi u kutiji s ventilatorom i dalekozorom slučajno ulazi u okvir. Slažem se, izvanredno kompozicijsko rješenje.

Provjerite svoje znanje ispunjavanjem online test "Impresionisti".

4. Gospođica La La u Fernando Circusu.

Poznati akrobat prikazan je iz vrlo neobičnog kuta. Prvo, njezina je figura pomaknuta u gornji lijevi kut, kao da je gledatelj, a ne umjetnik, taj koji gleda umjetnika.

Drugo, lik je nacrtan odozdo, što uvelike komplicira sastav. Doista treba biti veliki majstor da prikažeš osobu iz takvog kuta.

5. Apsint.

Degas je također bio majstor u prikazivanju emocija ljudi. Možda jedno od najupečatljivijih djela u tom pogledu je slika "Apsint".

Dvoje posjetitelja kafića sjede vrlo blizu, ali su toliko uronjeni u sebe, uključujući i pod utjecajem alkohola, da se uopće ne primjećuju.

Za ovu sliku u studiju su pozirali njegovi poznanici, glumica i umjetnica. Došlo je do toga da su nakon što su ga napisali počeli šaputati o svojoj ovisnosti o alkoholu. Degas je morao javno govoriti da nisu skloni ovoj ovisnosti.

Slika "Absint" također ima neobičnu kompoziciju - obje su figure pomaknute udesno. Na stranici Muzej d'Orsay Pročitao sam zanimljivu verziju da je Degas želio naglasiti ne sasvim trijezan pogled posjetitelja, koji navodno baca na slike.

6. Plesačica u svojoj garderobi.

Degas je, možda, češće prikazivao plesače ne na pozornici, za njihovu izravnu okupaciju, već u sasvim običnim okolnostima.

Dakle, ima nekoliko slika plesača zauzetih svojim toaletom u svlačionicama. Zajedno s umjetnikom na neki način špijuniramo zakulisni život umjetnika. I nema mjesta za uprizorenje: stvari na podu i stolu su u blagom neredu. Ovu nemarnost naglašavaju nemarni potezi plave i crne boje.

O još jednoj neobičnoj slici s balerinama pročitajte u članku. “Plesači Degas. Priča o spasenju jedne slike.

7. Peglači.

Degas je nekoliko desetljeća svog rada volio pisati zaposlene žene. Prije njega prikazane su samo obične žene, posebno praonice Honore Daumier.

Također, život običnih žena koje za život zarađuju ne najplemenitijim zanimanjem pokazao je i Edouard Manet, što je jako šokiralo javnost. Njegove slike "Olympia" и "nana" su među najnečuvenijima svog vremena. A kupači i pučani Degasa već su danak novoj tradiciji prikazivanja života različitih ljudi, a ne samo mitskih božica i plemenitih dama.

Rad "Peglača" nije poznat samo po najobičnijoj gesti i pozi heroine, koja se ne ustručava zijevati na vrhu svojih pluća. Ali i činjenicom da se boje nanose na sirovo platno, što stvara heterogenu “traljavu” teksturu platna.

Možda je Degas ovom tehnikom preklapanja boja želio dodatno naglasiti spontanost i rutinu prikazanog trenutka tuđeg života.

***

Kreirao je Edgar Degas slike bitno drugačiji od akademika pa čak i impresionista. Njegove slike su kao snimci tuđeg života, bez insceniranih scena i kulisa.

Kao da je namjerno nastojao ostati neprimijećen za svog junaka kako bi uhvatio ono najintimnije u njegovim pokretima, položajima i emocijama. Ovo je genij ovog umjetnika.

Ako vas zanima život i djelo Edgara Degasa, preporučujem i da pročitate članak:

“Prijateljstvo Edgara Degasa s Edouardom Manetom i dvije poderane slike” 

***

Komentari drugi čitatelji Pogledaj ispod. Često su dobar dodatak članku. Također možete podijeliti svoje mišljenje o slici i umjetniku, kao i postaviti pitanje autoru.