Od galerije do trgovina: Kako početi prodavati svoju umjetnost
Sadržaj:
Svi proizvodi Tyler Wallach počinju s .
Ispis po narudžbi postao je unosan posao ili pomoćni posao za mnoge umjetnike.
Međutim, shvatiti odakle započeti, odabrati pravi pisač i odlučiti kako plasirati svoj novi posao može se činiti kao zastrašujući zadatak.
Dobili smo nekoliko savjeta od dva različita umjetnika koji rade u dva vrlo različita stila o tome kako svoje slike prebacuju na kućanske potrepštine i odjeću i kako to poboljšava njihovo poslovanje.
voli sebe nazivati "ljubavnim djetetom Keitha Haringa i Lise Frank iz 1988.". Iz svog nadahnuća crpio je svoju karakterističnu upotrebu divljih, šarenih uzoraka u svojim gotovo psihodeličnim slikama. Tylerov eklektičan stil, zaljubljenik u magiju i skakanje užeta, prožima i njegov rad i život.
Imali smo priliku razgovarati s Tylerom o njegovoj šarenoj liniji nosivih uređaja.
KAKO STE IŠLI NA KREIRANJE FUNKCIONALNIH PROIZVODA OD VAŠIH SLIKA?
Osjećao se tako prirodno. Na moj osobni stil uvelike je utjecala mogućnost korištenja sublimacijskog tiska, što je otmjen izraz za proces tiskanja koji se obično naziva "površinski tisak" gdje dizajn pokriva 100% odjevnog predmeta.
Fasciniran sam procesom tiska. Prilično sam tehnički podkovan, pa sam sam radio sve dizajne, uzorke i formatiranje datoteka – bio je to zabavan izazov. Počelo je s sublimiranim majicama, zatim sam kreirala četiri torbe, četiri tajice, još osam majica, dvije majice, torbe za pohranu, 3D printane najlonske ogrlice, nakit od plemenitih metala, cipele, časopise i naljepnice. Bit ću sretan ako svom voljenom djetetu možete kupiti ruksak i kutiju za ručak Tyler Wallach Studio.
MOŽETE LI NAM POKAZATI KAKAV PROCES DA STVORIMO, RECI OVE NEVJERODNE TAJNICE?
Sve što tiskam na odjeći uvijek, UVIJEK počinje slobodnim crtežom ili slikom. Svojom sam krvlju, tintom i suzama stvorio 100% djela. Prvi dio mojih kreacija je 100% organski, nije planiran unaprijed i napravljen ručno.
Zatim slikam slike visoke rezolucije ili skeniram crtež u računalo. Zatim manipuliram umjetničkim djelima na 100 različitih načina i formatiram ih u predloške da ih pošaljem u sublimacijski tisak. Zatim naručim uzorke, provjeravam kvalitetu i naručim, pa mogu slikati odjeću na modelu i krenuti s prodajom!
izvrstan za teretanu, šetnje gradom i satove joge.
JE LI SE VAŠA PRAKSA PROMIJENILA NAKON UVOĐENJA NOSIVE LINE?
Posao je bolji nego ikad! Najbolja stvar u mom radu je to što će svatko pronaći nešto za sebe. Možda ne želite nositi duginu majicu, ali možete nabaviti sliku po razumnoj cijeni kako biste poboljšali svoj dom.
Imam proizvode od pet dolara do 500 dolara. To je izravno u skladu s filozofijom Keitha Haringa: "UMJETNOST PRIPADA LJUDIMA". To nije nešto što pripada isključivo muzeju ili zagušljivoj umjetničkoj galeriji na Upper East Sideu. Umjetnost bi vas trebala natjerati da osjetite nešto, svatko zaslužuje umjetnost da ga uznemirava i natjera da malo živi.
KOJI SAVJET MOŽETE DATI DRUGIM UMJETNICIMA KOJI ŽELE POČETNI PRODAVATI SVOJ RAD?
Ostani skroman i ne potpisuj ništa dok tvoj tata ne pogleda prvi.
svakako ukrasti svu pažnju u sobi.
Dobili smo savjet od umjetnika Artwork Archive Robina Pedrera o tome kako drugi umjetnici mogu početi stvarati funkcionalna djela od svojih slika.
također je pronašla stalan izvor prihoda kroz svoju sposobnost da svoje slike pretoči u funkcionalne dijelove kao što su jastuci, zavjese za tuš i poplun. Svojom ćudljivom estetikom Robin je osvojila svjetsku bazu klijenata.
KAKO STE IŠLI NA KREIRANJE FUNKCIONALNIH PROIZVODA?
Oduvijek sam voljela modu. Međutim, nikad nisam voljela koristiti šivaći stroj. Društveni mediji također su ponudili mnogo ideja – često me pitaju imam li određene slike na, recimo, zavjesi za tuš ili jastuku. To je ono što je potaknulo stvaranje funkcionalnih proizvoda. Morala sam zadovoljiti potrebe svojih klijenata koji su zatražili ove predmete i to me navelo da istražim kako svoje dizajne smjestiti na druge nosive predmete kao što su svileni šalovi, haljine i tajice.
MOŽETE NAM POKAZATI PROCES IZRADE VAŠIH SLIKA?
Postoji toliko mnogo načina na koje umjetnik može stvarati proizvode. Jedan od načina je biti objavljeni i licencirani umjetnik na mjestima kao što je , gdje sam licenciran. Drugi način je pronaći tvrtke koje tiskaju na tkaninu ili pronalaze proizvode za ispis na zahtjev. Danas je sposobnost da to učini u rukama umjetnika.
Preporučujem pronalaženje pouzdanih tvrtki s dobrom kvalitetom proizvoda i izvrsnom uslugom za korisnike. Svaka tvrtka ima različita pravila za prijavu vaših radova i projekata. Svi će zahtijevati sliku umjetničkog djela visoke razlučivosti.
Bilješka iz umjetničkog arhiva: Za početak posjetite ove web stranice: , , i
Robin svoje slike pretvara u niz funkcionalnih predmeta,
JE LI SE VAŠA PRAKSA PROMIJENILA OTKADA JE PUŠTENA LINIJA PROIZVODA ZA KUĆU?
Apsolutno! Sada samo predstavljam i stvaram umjetnost za određene proizvode. Dizajneri interijera i kupci kućnog uređenja traže specifične trendove boja i proizvoda. Prilikom izrade umjetničkih djela, znam da su veličine važne jer neke veličine bolje funkcioniraju na određenim proizvodima od drugih. Slike ili predmeti ne smiju pasti preblizu rubu ili će biti odrezani u tiskanoj verziji. Moram puno češće koristiti Adobe i svoju Surface olovku. Također moram uključiti dekor i dodatke u svoj marketing.
Lijepo je znati da imam opcije za svoje klijente i zanimljivo je kad podijele fotografije kako ukrašavaju te predmete.
KOJI SAVJET MOŽETE DATI DRUGIM UMJETNICIMA KOJI ŽELE POČETNI PRODAVATI SVOJ RAD?
Umjetnici koji žele ući u prodaju svojih djela mogu kontaktirati izdavačku/licencnu tvrtku ili potražiti opcije ispisa na zahtjev. Istražite tvrtke kako biste bili sigurni da ispunjavaju vaša očekivanja i odgovaraju li vašem poslovanju. Naučite kako snimiti sjajne slike svoje umjetnosti ili unajmite profesionalca.
“Obavezno vodite popis svih svojih umjetničkih djela. Koristim Artwork Archive i to je sjajna baza podataka koja mi pomaže organizirati i razvijati svoje poslovanje." — Robin Maria Pedrero
Ostavi odgovor