Amedeo Modigliani. U čemu je posebnost umjetnika
Sadržaj:
Biografija Amedea Modiglianija (1884-1920) je poput romana o klasičnom geniju.
Život je kratak kao bljesak. Rana smrt. Zaglušujuća posmrtna slava koja ga je obuzela doslovno na dan sprovoda.
Cijena slika koje je umjetnik ostavio kao plaćanje ručka u kafiću preko noći doseže desetke milijuna dolara!
A također i ljubav cijelog života. Lijepa mlada djevojka koja izgleda kao princeza Rapunzel. A tragedija je gora od priče o Romeu i Juliji.
Da nije sve istina, frknula bih: “Ma, ovo se ne događa u životu! Previše uvrnuto. Previše emocionalno. Previše tragično."
Ali svašta se događa u životu. A ovdje se radi samo o Modiglianiju.
Jedinstveni Modigliani
Modigliani mi je tajanstven kao nijedan drugi umjetnik. Iz jednog jednostavnog razloga. Kako je uspio stvoriti gotovo sva svoja djela u istom stilu, a tako jedinstvenom?
Radio je u Parizu, razgovarao s Picassom, Matisse. Vidio posao Claude Monet и Gauguin. Ali nije pao ni pod čiji utjecaj.
Čini se da je rođen i živio na pustom otoku. I tamo je napisao sva svoja djela. Osim ako nisam vidio afričke maske. Također, možda par djela Cezannea i El Greca. A ostatak njegove slike gotovo da nema nečistoća.
Ako pogledate rane radove bilo kojeg umjetnika, shvatit ćete da je u početku tražio sebe. Modiglianijevi suvremenici često su počeli s impresionizam... Kako pikaso ili Munch... I čak Maljevič.
Skulptura i El Greco
U Modiglianiju nećete pronaći ovo razdoblje potrage za sobom. Istina, slika mu se malo promijenila nakon što se kiparstvom bavio 5 godina.
Ovdje su dva djela nastala prije i poslije kiparskog razdoblja.
Odmah je vidljivo koliko Modiglianijeva skulptura prenosi u slikarstvo. Pojavljuje se i njegovo poznato izduženje. I dugačak vrat. I namjerno skiciran.
Jako je želio nastaviti s kiparstvom. Ali od djetinjstva je imao bolesna pluća: tuberkuloza se s vremena na vrijeme vraćala. A kameni i mramorni komadići pogoršali su njegovu bolest.
Stoga se nakon 5 godina vratio slikarstvu.
Također bih se usudio potražiti poveznicu između Modiglianijevih djela i El Greca. I ne radi se samo o izduženosti lica i figure.
Za El Greca tijelo je tanka ljuska kroz koju svijetli ljudska duša.
Amedeo je slijedio isti put. Uostalom, ljudi na njegovim portretima malo nalikuju stvarnim. Dapače, prenosi karakter, dušu. Dodavanje nečega što osoba nije vidjela u ogledalu. Na primjer, asimetrija lica i tijela.
To se može vidjeti i kod Cezannea. Također je često činio oči svojih likova drugačijima. Pogledajte portret njegove žene. Čini se da joj u očima čitamo: “Što si opet smislila? Tjeraš me da sjedim ovdje s panjem..."
Portreti Modiglianija
Modigliani je slikao ljude. Potpuno zanemarene mrtve prirode. Njegovi su krajolici iznimno rijetki.
Ima mnogo portreta prijatelja i poznanika iz svoje pratnje. Svi su živjeli, radili i svirali u pariškoj četvrti Montparnasse. Ovdje su osiromašeni umjetnici iznajmljivali najjeftinije stanovanje i odlazili u najbliže kafiće. Alkohol, hašiš, fešta do jutra.
Amedeo se posebno pobrinuo za nedruštvenog i osjetljivog Chaima Soutinea. Aljkav, suzdržan i vrlo originalan umjetnik: cijela njegova bit je pred nama.
Oči gledaju u različitim smjerovima, kriv nos, različita ramena. I također shema boja: smeđe-sivo-plava. Stol s vrlo dugim nogama. I malu čašicu.
U svemu tome čita se samoća, nesposobnost za život. Pa, iskreno, bez laskanja.
Amedeo je napisao ne samo prijatelje, već i nepoznate ljude.
Kod njega ne prevladava jedna emocija. Kao, ismijavati sve. Biti dirnut – dakle svi.
Ovdje, nad ovim parom, on je očito ironičan. Gospodin u godinama ženi djevojku skromnog roda. Za nju je ovaj brak prilika za rješavanje financijskih problema.
Lisičji prorez lukavih očiju i pomalo vulgarne naušnice pomažu u čitanju njezine prirode. A što je s mladoženjom, znaš?
Ovdje ima s jedne strane podignut ovratnik, s druge spušten. Ne želi razumno razmišljati pored mladenke pune mladosti.
Ali umjetnik beskrajno žali zbog ove djevojke. Kombinacija njenog otvorenog pogleda, sklopljenih ruku i pomalo nespretnih nogu govori nam o izrazitoj naivnosti i bespomoćnosti.
Pa kako ne bi sažalio takvo dijete!
Kao što vidite, svaki portret je cijeli svijet ljudi. Čitajući njihove likove, možemo čak i naslutiti njihovu sudbinu. Na primjer, sudbina Chaima Soutine.
Jao, iako će čekati priznanje, ali već je jako bolestan. Ako se ne brine o sebi, dovest će ga do čira na želucu i izrazitog mršavljenja.
A brige o nacističkim progonima tijekom rata otjerat će ga u grob.
Ali Amedeo neće znati za to: umrijet će 20 godina ranije od svog prijatelja.
Žene iz Modiglianija
Modigliani je bio vrlo privlačan muškarac. Talijan židovskog porijekla, bio je šarmantan i društven. Žene, naravno, nisu mogle odoljeti.
Imao je mnogo. Uključujući i on je zaslužan za kratku aferu s Annom Akhmatovom.
Poricala je to do kraja života. Mnogi Amedeovi crteži koji su joj predstavljeni s njezinom slikom jednostavno su nestali. Zato što su bili u Nu stilu?
No neki su ipak preživjeli. A prema njima pretpostavljamo da su ti ljudi imali bliskost.
Ali glavna žena u Modiglianijevom životu bila je Jeanne Hebuterne. Bila je ludo zaljubljena u njega. Imao je i nježne osjećaje prema njoj. Toliko nježan da je bio spreman za brak.
Naslikao je i desetke njezinih portreta. A među njima, niti jedan Nu.
Zovem je princeza Rapunzel jer je imala jako dugu i gustu kosu. A kako to obično biva kod Modiglianija, njezini portreti nisu baš slični stvarnoj slici. Ali njezin je lik čitljiv. Smiren, razuman, beskrajno pun ljubavi.
Amedeo se, iako je bio duša društva, s voljenima ponašao nešto drugačije. Piti, hašiš je pola bitke. Mogao je planuti kad je pijan.
Zhanna se lako nosila s tim, smirujući svog ljutitog ljubavnika svojim riječima i gestama.
A evo i njezinog posljednjeg portreta. Trudna je sa svojim drugim djetetom. Kojoj, nažalost, nije suđeno da se rodi.
Vraćajući se pijan s prijateljima iz kafića, Modigliani je otkopčao kaput. I prehladio se. Njegova pluća, oslabljena tuberkulozom, nisu izdržala – preminuo je sutradan od meningitisa.
A Jeanne je bila premlada i zaljubljena. Nije si dala vremena da se oporavi od gubitka. Ne mogavši podnijeti vječnu odvojenost od Modiglianija, skočila je kroz prozor. Biti u devetom mjesecu trudnoće.
Njihovu prvu kćer uzela je sestra Modigliani. Odrastajući, postala je očev biograf.
Nu Modigliani
Najviše je Nu Modigliani stvorio 1917-18. Bila je to narudžba od trgovca umjetninama. Takva djela su se dobro kupovala, posebno nakon smrti umjetnika.
Dakle, većina ih je još uvijek u privatnim zbirkama. Uspio sam pronaći jedan u Metropolitan Museumu (New York).
Pogledajte kako je tijelo modela odsječeno rubovima slike u predjelu laktova i koljena. Tako je umjetnik približava gledatelju. Ona ulazi u njegov osobni prostor. Da, nije ni čudo što se takva djela dobro kupuju.
1917. trgovac umjetninama priredio je izložbu tih aktova. No, sat kasnije zatvoren je, smatrajući Modiglianijev rad nepristojnim.
Što? A ovo je 1918. Kad su aktove pisali svi i svi?
Da, puno smo napisali. Ali idealne i apstraktne žene. A to znači prisutnost jednog važnog detalja - glatkih pazuha bez dlačica. Da, to je ono zbog čega su policajci bili zbunjeni.
Tako se pokazalo da je nedostatak uklanjanja dlačica glavni znak je li manekenka božica ili prava žena. Je li dostojan da se pokaže javnosti ili ga treba maknuti iz vida.
Modigliani je jedinstven i nakon smrti
Modigliani je najkopiraniji umjetnik na svijetu. Za svaki original, postoje 3 lažnjaka! Ovo je jedinstvena situacija.
Kako se to dogodilo?
Sve se radi o životu umjetnika. Bio je jako siromašan. I kao što sam već napisao, često je plaćao slikama ručkove u kafićima. Učinio isto Van gogh, Ti kažeš.
Ali ovaj je vodio temeljitu prepisku sa svojim bratom. Iz pisama je sastavljen potpuni katalog Van Goghovih originala.
Ali Modigliani nije snimio svoje djelo. I postao je poznat na dan sprovoda. Nesavjesni trgovci umjetninama su to iskoristili, a tržište je preplavila lavina lažnjaka.
A takvih je valova bilo nekoliko, čim su cijene Modiglianijevih slika još jednom skočile.
Do sada ne postoji niti jedan pouzdan katalog djela ovog briljantnog umjetnika.
Stoga je situacija s izložbom u Genovi (2017.), kada se većina majstorovih radova pokazala lažnom, daleko od posljednje.
Možemo se osloniti samo na svoju intuiciju kada gledamo njegove radove na izložbama...
***
Komentari drugi čitatelji Pogledaj ispod. Često su dobar dodatak članku. Također možete podijeliti svoje mišljenje o slici i umjetniku, kao i postaviti pitanje autoru.
Ostavi odgovor